El término griego écfrasis Suena bastante exótico si rara vez te lo encuentras, pero se refiere a un acto en el que todos hemos participado en un momento u otro: es decir, describir una obra de arte. Las mejores écfrasis hacen que esa descripción sea lo más vívida posible, hasta el punto de convertirse en una obra de arte en sí misma. El idioma inglés no ofrece un ejemplo mejor conocido de poesía ecfrástica que el de John Keats. “Oda a una urna griega”, de 1819, que logra el ingenioso truco de tomar tanto su tema como su género de la misma cultura antigua, entre otras virtudes, por supuesto, varias de las cuales son explicadas por Evan Puschak, mejor conocido como el Nerdwriter, en su nuevo video de arriba. , «Cómo John Keats escribe un poema».
Puschak llama a «Oda a una urna griega» «posiblemente el mejor poema de posiblemente el mejor poeta romántico», luego se lanza a una exégesis línea por línea, identificando las técnicas que Keats emplea en su construcción. “El orador anhela el amor perfect y eterno representado y simbolizado por la urna”, cube. “Pero la forma en que se expresa, bueno, es casi vergonzoso, incluso histérico, febril”.
Keats usa la repetición compulsiva de palabras como feliz y para siempre para “comunicar algo sobre el hablante que va en contra de sus palabras. Me recuerda esos momentos en los que escuchas a alguien insistir en lo felices que son, pero sabes que solo están tratando de hacer realidad ese hecho al decirlo”.
En el transcurso del poema, “el hablante comienza a dudar de sus propios anhelos por la permanencia del arte. ¿Es realmente tan perfecto como él imagina? En todo momento, “él ha buscado en la urna, en el arte, para mitigar su desesperación por la vida”, una tarea a la que finalmente demuestra no estar del todo a la altura. “En la vida, las cosas cambian y se desvanecen, pero son reales. En el arte, las cosas pueden ser eternas, pero no tienen vida”. Las famosas líneas finales de «Oda a una urna griega» llegan a la conclusión de que «la belleza es verdad, la verdad es belleza», y cuán literal es la interpretación para otorgarla sigue siendo un tema de debate. Puede que no sea realmente todo lo que sabemos en la Tierra, ni siquiera todo lo que necesitamos saber, pero el hecho de que todavía estemos discutiendo al respecto dos siglos después habla del poder del arte, así como del arte sobre el arte.
Contenido relacionado:
Mira cómo el arte de los jarrones griegos antiguos cobra vida con la animación del siglo XXI
F. Scott Fitzgerald lee Otelo de Shakespeare y “Oda a un ruiseñor” de Keats (1940)
Con sede en Seúl, colin METROardeberá escribe y transmitets en las ciudades, el idioma y la cultura. Sus proyectos incluyen el boletín Substack Libros sobre ciudades, el libro La ciudad sin estado: un paseo por Los Ángeles del siglo XXI y la serie de movies La ciudad en el cine. Síguelo en Twitter en @colinmardeberá o en Fb.